BHARATANATYAM
El término “Natyam”
en sánscrito significa danza, “bharata” es un acrónimo de tres
palabras: bhava (expresión), raga (melodía) y tala (ritmo). De hecho el
bharatanatyam es una perfecta síntesis de estos tres elementos. El
Bharatanatyam tiene dos aspectos bien
definidos: la técnica y la expresión, en ambos se utilizan los gestos de
las manos. Sus movimientos son amplios y precisos, con la simetría
perfecta del cuerpo en el espacio, a través de los gestos de las manos,
la expresión del rostro, de los ojos y del cuerpo. También llamada “yoga en movimiento” esta danza ayuda
a encontrar el equilibrio y la unión entre cuerpo, mente y alma.
Este Workshops va Dirigido:
Toda persona que desee vivenciar este hermoso estilo de danza la cual
esta llena de expresión, emoción y sentimiento que nos conecta con lo
más profundo de nuestro ser y origen. El Bharatanatyam es una buena
práctica para Actores, bailarines y para todas las personas interesadas
en la filosofía y las disciplinas orientales sean hombres o mujeres
mayores a 12 años, con y sin conocimiento previo.
Este taller será
dictado el sábado 4 de agosto 2012 el que estará dividido en 2 niveles,
básico e intermedio, su duración es de 6 horas divididas de la
siguiente manera:
10:00 a 13:00 hrs. Ambos niveles
Contenido Teórico:
Introducción: orígenes y desarrollo mediante lecturas y proyecciones de
video que brindarán conocimientos de teoría e historia de la danza
Contenido practico:
- Gestos faciales ojos y mudras (gestos de manos)
- Trabajo de abhinaya (expresión teatral)
- Coreografía Sloka - poema de meditación.
13:00 Almuerzo vegetariano (incluido en el valor del seminario)
14:30 a 17:30 hrs. Nivel básico
Contenido:
Estudio de una coreografía del repertorio de Bharatanatyam en el estilo
de kalakshetra. MANGALAM pieza de invocación a los dioses.
18:00 a 21:00 hrs. Nivel intermedio.
Contenido
Estudio de una coreografía del repertorio tradicional de Bharatanatyam
en estilo kalakshetra. PUSHPANJALI ofrenda de flores a la divinidad con
complejidad Técnica y abhinaya.
Este Workshop será dirigido por Citra Devi quien tiene 10 años de trayectoria en Bharatanatyam.
Realizo sus estudios desde el año 2002 al 2007 con la reconocida Maestra hindú kavita Mohan.
2012 participo en el Workshops dirigido por El Maestro Shankar
Kandasamy en el extranjero, perfeccionando técnica y conocimiento.
Hoy tiene su propia Academia de Danza Clásica y moderna de India ubicada
en Von Schroeders 190 Viña del Mar donde se imparten clases regulares.
Valor $ 25.000 Iincluye material de apoyo, certificación por la
participación y almuerzo vegetariano.
¡¡Cupos limitados!!
Reserva con el 30 %
domingo, 15 de julio de 2012
electrodomesticos en cine insomnia
Promocionando el Jueves 19 de Piezas Nacionales (19:00 Hrs), y sus invitados, con pocas palabras:
La historia de uno de los grupos más influyentes e importantes del rock chileno de la década de los 80's, y la batalla contra la situación del país en
"ELECTRODOMÉSTICOS: EL FRÍO MISTERIO"
Sergio Castro San Martin
Carlos Cabezas
InsomniaAlternativa De Cine
Cine Condell
Valparaíso
La historia de uno de los grupos más influyentes e importantes del rock chileno de la década de los 80's, y la batalla contra la situación del país en
"ELECTRODOMÉSTICOS: EL FRÍO MISTERIO"
Sergio Castro San Martin
Carlos Cabezas
InsomniaAlternativa De Cine
Cine Condell
Valparaíso
Fiesta ciudadinvisible.cl junto a LaSmala
La música sin fronteras de LaSmala en
primera fiesta ciudadinvisible.cl
Domingo de calor y ritmos multiétnicos en mambo para apoyar el periodismo independiente.
“Sin fiesta no hay webeo” es la premisa del primer mambo que el medio de comunicación porteño www.ciudadinvisible.cl realizará este domingo 15 de julio en el Bar La Cantera, con el objetivo de recaudar fondos para su fortalecimiento y continuidad.
Un desaire al frío invernal, un encuentro con el calor al ritmo de LaSmala, agrupación cuyos integrantes de diversas latitudes confluyen en un súper-combo de música latina, jamaicana, africana, árabe y multiétnica, conformando lo que ellos mismos denominan “música sin fronteras” o “fusión internacional”, y que ha causado el deleite del público porteño en fiestas gitanas.
Además, la jornada tendrá la mejor música bailable (mestiza, latina, afro, gitana) a cargo de Bomba H Selección y del equipo de ciudadinvisible.cl y, por supuesto, los mejores precios en bebestibles para agasajar las gargantas y en las legendarias revistas Ciudad Invisible en formato papel para cultivar la mente.
www.ciudadinvisible.cl surgió hace dos años como la versión en Internet de la desaparecida revista del mismo nombre, y desde entonces ha trabajado para contribuir a la circulación de información e ideas en el ámbito de la prensa independiente. A través de estas fiestas –que tendrán como protagonistas a distintas agrupaciones musicales locales- el medio reunirá fondos para su continuidad en la red, el sustento de su trabajo periodístico y la compra de equipos de registro fotográfico y audiovisual.
Domingo 15 de julio
Desde las 23:00 horas
Bar La Cantera
Cochrane #88, Barrio Puerto, Valparaíso
Adhesión: $1.000
www.ciudadinvisible.cl
primera fiesta ciudadinvisible.cl
Domingo de calor y ritmos multiétnicos en mambo para apoyar el periodismo independiente.
“Sin fiesta no hay webeo” es la premisa del primer mambo que el medio de comunicación porteño www.ciudadinvisible.cl realizará este domingo 15 de julio en el Bar La Cantera, con el objetivo de recaudar fondos para su fortalecimiento y continuidad.
Un desaire al frío invernal, un encuentro con el calor al ritmo de LaSmala, agrupación cuyos integrantes de diversas latitudes confluyen en un súper-combo de música latina, jamaicana, africana, árabe y multiétnica, conformando lo que ellos mismos denominan “música sin fronteras” o “fusión internacional”, y que ha causado el deleite del público porteño en fiestas gitanas.
Además, la jornada tendrá la mejor música bailable (mestiza, latina, afro, gitana) a cargo de Bomba H Selección y del equipo de ciudadinvisible.cl y, por supuesto, los mejores precios en bebestibles para agasajar las gargantas y en las legendarias revistas Ciudad Invisible en formato papel para cultivar la mente.
www.ciudadinvisible.cl surgió hace dos años como la versión en Internet de la desaparecida revista del mismo nombre, y desde entonces ha trabajado para contribuir a la circulación de información e ideas en el ámbito de la prensa independiente. A través de estas fiestas –que tendrán como protagonistas a distintas agrupaciones musicales locales- el medio reunirá fondos para su continuidad en la red, el sustento de su trabajo periodístico y la compra de equipos de registro fotográfico y audiovisual.
Domingo 15 de julio
Desde las 23:00 horas
Bar La Cantera
Cochrane #88, Barrio Puerto, Valparaíso
Adhesión: $1.000
www.ciudadinvisible.cl
Una solución india a problemas europeos
¿El ocaso de los ídolos? No!, claro que no, y en la nueva
película de John Madden, se deja más que claro que Judi Dench, Bill
Nighy, Tom Wilkinson y Maggie Smith están lejos de desaparecer de
las grandes pantallas, apoyando la actuación de las nuevas
generaciones representadas por Celia Imrie y Dev Patel en “El
exótico Hotel Marigold”.
Por Javiera Morán
El británico John
Madden, director de “Shakespeare in love”, cinta
ganadora del Oscar como mejor película en 1998, llegará a Chile en
Septiembre de este año su más reciente creación, la cual nos
presenta una interesante mezcla entre comedia y dama: una tropa de
viejos otoñales atraídos por una excelente publicidad que les
ofrece la salida a sus vidas en declive; y una pareja de jóvenes
soñadores y apasionados.
Regentado
por el joven e ingenuamente ambicioso Sonny Kapoor
(Dev Patel),
“El exótico hotel Marigold” supone la solución que la India
propone a los ciudadanos más selectos de Reino Unido para que
disfruten de su jubilación; un lugar donde éstos puedan pasar sus
años dorados rodeados de suntuosos servicios y comodidades.
Hasta
allí llegan siete jubilados con la imperiosa necesidad de realizar
un cambio en sus vidas. Sin embargo, una vez allí descubrirán que
el exótico hotel no es tan majestoso como se lo pintaban al inicio…
“These
Foolish Things” es
la novela original, adaptada para esta película por Deborah Moggach
enfocado a un guión que nos habla sobre las segundas oportunidades,
potenciado por un notable lenguaje audiovisual, donde comparten los
créditos Ben Davis y Thomas Newman en fotografía y música
respectivamente; que nos llevan a un una época de la vida que tuvo
un mejor momento, pero que nos esperanza disfrutando el momento y
abandonando la nostalgia de tiempos mejores.
La película cuenta con la aprovación de la crítica especializada, aun cuando los calificativos que la definen no parecieran ser de aprobación. "Un reparto de ley y un elegante equilibrio entre comedia y patetismo convierten en un viaje lleno de placeres a esta historia de jubilados británicos insatisfechos descubriendo una nueva vida en la India”, señala David Rooney de The Hollywood Reporter; o "Con un reparto inferior, la película hubiera sido una alineación de clichés televisivos. Pero este es un reparto que nunca hace un movimiento en falso incluso cuando el guión se queda en la fórmula” dice Peter Travers de la revista Rolling Stone.
Así,
este film se ha ganado la satisfacción en la crítica y una
calificación sobre cuatro puntos, es decir, una película que se
recomienda ver, y con la cual se asegura pasar un momento grato de
distensión; aunque claro, no se transformará un culto propiamente
tal, si gana corazones y audiencia por su trama e indiscutiblemente,
por el excelente reparto.
Por la Panamericana sobre 18 ruedas
A parte de las cásicas “picas” de camioneros, donde
encontramos los platos de comida más abundantes de la carretera,
cada uno lleva consigo más de una historia que contar.
Por la carretera 5 norte pasa, por lo menos una vez a la semana un
camión “Escania” amarillo con azul, con un gran carro blanco que
no se sabe qué lleva o qué trae; en su interior y al volante va don
“Pato” Soto. Él es nacido y criado en Cabildo, al interior de la
Quinta Región. Muy amable él, tiene la costumbre de llevar a
mochileros o pasajeros cualquiera que se aventuran a “hacer dedo”
en la carretera; por lo que cuenta, lo hace principalmente para que
se le haga más “rápido” el camino. En ésta ocasión viene
desde Iquique hacia Santiago y espera pasar por su casa a visitar a
su familia.
Éste hombre lleva más de 20 años arriba de los camiones, no
abandonaría ésta pega, es lo que sabe hacer y también lo que le
gusta. La fama de los camioneros, sin embargo no es la mejor, la
mayoría tiene familia, y más de una. Él tiene también la suya, se
caso a los 20, y su mujer tenía sólo 15: “nos casamos porque la
Yanis quedo embarazada de la Carolita, que ahora tiene 27, lo que
pasa es que yo soy muy rechucha y desde chico bien desordenado, y
cuando supe que iba a ser papá, la abuela de la Yanis, mi mujer,
estaba agonizando, era una señora muy vieja, y ella me hizo
prometerle que le cuidaría a su chiquitita (la señora Yanis), y yo
soy fiel a las promesas que hago, y hasta el día de hoy estoy con
ella y tenemos tres hijos”. No hace falta que le insista mucho más
para que me siga contando: “mira, la Carito tiene 27, el Patricio
20 y La José nueve; pero entremedio tengo otra hija de 15. Hace poco
que le conté a mi familia eso sí, al principio me costó la salida
de la casa, pero les duró poco el enojo, la Yanis me perdono, es que
yo encuentro que no tenía por qué enojarse, si yo nunca he pensado
en dejarla, y nunca les ha faltado nada; yo quiero a mi familia más
que a nada en el mundo”. ¿Y entonces cómo anduvo con otra, y tuvo
una hija con ella? “ah, es que yo no estaba pensando mucho, no se
por qué lo hice, pero “la otra” tenía claro que yo nica me
quedaba con ella, que a mi familia no la abandono”, ¿y su otra
hija…? “ella también hace poco que sabe que soy su papá, su
mamá nunca le quiso contar, hasta que ella le pregunto… pero yo
siempre estaba cerca de ella, le compraba dulces, le mandaba plata, y
cuando ella supo, me fue a buscar, y yo le dije la verdad, también
le dije que tenía todo el derecho a enojarse con migo, y que si no
quería verme más, no me iba a ver más, pero que seguiría siendo
su papá… pero ella desde ese mismo día que me dice papá”.
Llegamos a Antofagasta, a descansar, mañana seguiremos camino hasta
Cabildo.
Entrevista Personaje Popular Mercado Central de Valparaíso
“Si buscan un personaje del Mercado Central, hablen con la tía
Flor”, señalan al unísono un grupo de cargadores, mientras
depositan en la vereda cajones con productos del mar. Esquina
exterior, pescadería, delantal blanco y cerca de setenta años a
cuestas, son las señas para dar con quien, entre pelar y pelar
merluzas, no sólo nos permitió hacernos un vivo retrato de la mujer
porteña de esfuerzo, sino además enterarnos de, entre otras cosas,
qué productos son los preferidos por personalidades como el Ministro
del Interior.
Ud. es bastante popular por estos lados ¿Años de circo o fama
por algo en especial?
“Es que una cosa lleva a la otra. Yo vendo pescados y mariscos
desde hace más de cincuenta años, en los tiempos en que con mi papá
comenzamos aquí cerquita en la Caleta el Membrillo. Por lo mismo,
acá saben que yo tengo carrete en esta pega y eso me ha permitido
ganarme mi espacio, mi “esquinita” que es ésta que ustedes ven y
que les voy a decir que parece poco, pero las esquinas son codiciadas
por los que vendemos en las afueras del mercado”.
¿Como fueron sus primeros años en este trabajo?
“Muy duros, porque la pobreza era grande y no nos quedaba otra
que ponerle el hombro a todos en la familia, desde muy chicos. Yo
trabajo desde los 10, y desde los 16 que estoy en esta pega, que
desde un comienzo compartí con mis seis hermanos, aunque soy la
última de la familia que va quedando en el negocio. Aparte les voy a
decir que, por otro lado, lo bueno de esos años es que había pega
para el que no le tenía miedo al esfuerzo, no como ahora que para
los “cabros” la cosa está más difícil”.
Y en cuanto al negocio ¿ha cambiado mucho la cosa en estos años?
“Harto les voy a decir, ¿y sabe por qué?, porque hoy en día
las ventas son dificilonas y una “se salva” sólo por lo que
hablábamos recién, o sea, porque es conocida y tiene su clientela
formada. Antes vendíamos veinte docenas de pescado en la mañana y
treinta en la tarde; ahora estamos vendiendo cinco no más. Así que
acá no se puede bajar la guardia, e incluso cuando una anda “medio
deprimida” los clientes lo notan al tiro; y si bien algunos son
comprensivos, una no puede estar toda la mañana contando sus penas”.
¿A qué se debe cree ud. esta baja en las ventas: la gente come
menos pescados o hay menos producto disponible?
“¡Mucho menos disponible! Porque la pesca de arrastre “tiene
la crema” y entonces hay poco producto, y el que hay está más
caro o hay que traerlo de otra parte. De hecho, esas reinetas que ven
ahí son de Lebu, porque acá los botes con suerte siguen “salvando”
con algo de merluza, que es lejos lo que la gente más lleva. Además,
los supermercados nos han perjudicado porque venden con dinero
plástico”.
Su puesto de ventas está en la calle ¿no ha tenido problemas por
eso con las autoridades?
“Aquí no pagamos nada, trabajamos con la venia del alcalde y
de las autoridades que son los carabineros; y aunque de repente ellos
nos molestan con “que el permiso, que esto, que lo otro”, siempre
hay un alma caritativa, o sea un carabinero bueno. Yo digo que si
bien es cierto estamos infringiendo una ley, es una ley municipal no
más; no es delito trabajar, no es delito querer, como yo y mucha
gente que trabaja aquí, “arreglárselas”, porque nosotros no
tenemos otra entrada. Igual a mí, mi nombre me salva: le dicen a los
carabineros “no molesti’ a la agüela Flor”.
¿Y no ha pensado asociarse para postular a fondos del Estado y
mejorar el negocio?
Nosotros tenemos sindicato, hace años. Como yo digo, “la unidad
hace la fuerza”, y aunque no todos los compañeros de pega están
de acuerdo, ahora vamos a tener unos carritos por un proyecto del
Fosis. En esto nos está ayudando “Carlitos” Pérez, jefe de Paz
Ciudadana y que era capitán de Carabineros antes, y a quien yo
quisiera agradecer porque es una buena persona y nos está haciendo
el proyecto para los carritos, porque sabe que nosotros estamos
dentro del patrimonio de la ciudad ya que somos característicos del
Mercado Central”.
Ud. dijo que tiene su clientela formada ¿hay algún conocido para
la gente?
“Hay varios, y muy antiguos también. Con decirles que hace poco
un niño que vive en Noruega vino de visita unos días a Chile y le
pidió a su papá que lo llevara “donde la tía Flor”, porque yo
le vendo a su familia hace más de 40 años. Ahora, de famosos así
bien conocidos, les puedo contar que el Ministro del Interior, don
Edmundo (Perez-Yoma) cuando anda por acá viene a comprar o manda a
alguien”.
¿Y el ministro Yoma tiene preferencia por algun producto? mire
que por ahí nos han contado que los políticos son buenos pa las
“cabezas de pescado”
“Ja, ja, ja. Bueno, lo que más lleva son reinetas, y camarones
en lo que es mariscos, que como ustedes pueden ver, son los más
grandes y bonitos de por acá. Dense una vueltecita si quieren y lo
comprueban”.
Ok. Y ahora hablando del futuro: ¿cuál es el sueño que le
gustaría cumplir?
“Después de trabajar tanto tiempo, mi sueño es tan sencillo
como difícil, y no sólo para mí sino para muchas personas de mi
edad que venden en la calle: simplemente deseo poder descansar, que
llegue el día en que no sea necesario estar desde la madrugada, con
sol o lluvia, acá afuera del Mercado. Al menos en mi caso, el año
pasado me salió la pensión que da el gobierno y eso ha ayudado
harto, pero acá son muchos los que no tienen ni siquiera eso”.
Para finalizar, ya que estamos cerca de la hora de almuerzo y
somos estudiantes ¿nos daría alguna receta con sus productos sea
buena, bonita y barata?
“Bueno, tengo una que no falla y que también les dará energía
para los estudios: el ceviche de reineta. Ojo sí, que les voy a dar
un dato que no muchos manejan, porque la gente cree que hay que
ahogar la reineta en limón y nada que ver, pues la cosa es con
poquito limón, no más de dos, y la gracia es que se prepare
separando el caldo medio lechoso que tira en la cocción; esto porque
les recomiendo que el cebiche lo hagan cocido, y si lo hacen como les
digo ¡queda de miedo! Eso sí, sin nada de cebolla y con ajito y
cilantro no más”.
TERRITORIO COMANCHE
libro
Pérez-Reverte,
Arturo; Territorio comanche; Editorial Alfaguara; Buenos Aires,
Argentina, 1995.
resumen
Dos
reporteros de TV España, el periodista Barles, el camarógrafo
Márquez y su intérprete croata Jadranka, se encuentran cubriendo la
guerra de los Balcanes, específicamente en Sarajevo a orillas del
puente que conectaba la capital Bosnia con el pueblo Bijelo Polje.
Allí Márquez espera impaciente la demolición del puente, para
filmarlo. Mientras esperaban esto, Barles recordaba todas las
anécdotas de guerra propias, y también ajenas, junto con sus
reflexiones que desarrolla mientras cerca de ambos se desarrolla una
batalla entre los milicianos javeos croatas y el ejército federal o
armija serbia. Finalmente filman el momento exacto de la caída del
puente.
sobre el autor
Arturo
Pérez-Reverte, luego de 21 años de dedicarse a periodista en
conflictos internacionales, como la guerra Chipre, la campaña de
1975 en el Sahara, la guerra de las Malvinas, la guerra de El
Salvador, la guerra de Nicaragua, la crisis y guerra del Golfo
(1990-91), la guerra de Croacia (1991) y la guerra de Bosnia
(1992-93-94); también trabajó como reportero en diarios y radios,
para luego volcarse al mundo literario, con algunas publicaciones que
tratan de su experiencia periodística y en otras al estilo de novela
histórica o zagas literarias.
sobre la guerra
La
denuncia es una parte importantísima del periodismo, ya que puede
provocar conciencia en la opinión pública sobre hechos que resultan
derechamente deleznables, como es el caso de la guerra, donde es
necesario que el público eche un vistazo a lo horrendo que pueden
llegar a ser los atropellos contra la población civil en un
conflicto bélico. De allí la importancia de los corresponsales de
guerra, que no solo llevan la responsabilidad de generar contenidos
interesantes, capaces de atraer al público del medio para el que
trabajan, sino que también tengan la capacidad de reflejar y además
interpretar los hechos que relatan, en lo posible de la manera más
independiente de las versiones oficiales. Mientras más libertad se
deja a la prensa, peor quedan los cabecillas de la guerra, y público
queda más impactado y genera un mayor un rechazo, como comenta Raúl
Sohr en su libro “Historia y poder la prensa”, donde se explica
el caso de Vietnam, en el cual las imágenes de ataques contra la
población civil por parte de fue fundamental en el repudio
generalizado en la opinión pública, lo que terminó por quitar el
respaldo al conflicto armado impopular que finalmente EE.UU. terminó
perdiendo. Ahora bien, conflicto específico de la guerra en la ex
Yugoslavia, fue importantísima el rol denunciante de los periodistas
al divulgar sucesos como la “limpieza racial”, aberraciones a las
que los gobiernos de la OTAN y el resto de Europa hicieron oídos
sordos mientras se cometían, y que dejaron en cuestión el método
de resolución de conflictos, llevado hasta entonces en Europa, que
no impidió el genocidio llevado a cabo por Milocevic.
En
cuanto al trabajo mismo de los corresponsales de guerra, es
impresionante la capacidad de enfrentar situaciones adversas y
trabajar bajo condiciones extremas, como se ve reflejado en
Territorio Comanche, es complicada la situación de enfrentar los
sentimientos que despiertan las personas afectadas por el conflicto
con la labor de informar, porque la situación es tan extrema que se
debe decidir entre ayudar a las personas o hacer el trabajo de ser
mero espectador, para transmitir lo ocurrido a las grandes
audiencias.
La voz femenina de un pasado presente
Por
Karina Insinilla y Javiera Morán
En esta jornada tendremos las
posibilidad de conocer un poco más de cerca a una importante
representante de la literatura femenina, es una novelista chilena,
quien publico su primera obra en 1961 “La Brecha”, a demás tiene
otros títulos como “La tierra que les di”, “La noche y un día”
y “Maldita yo entre todas las mujeres”; nos referimos a Mercedes
Valdivieso.
Las letras de una generación
Para
analizar la generación del 50’ los críticos literarios y los
académicos hablan generalmente de José Donoso y de Enrique la
Furcade, desplazando a varios autores de la época, incluyéndote. Me
gustaría saber si te sientes parte de la generación o crees que más
bien eres una compañera y nada más de la época.
Bueno, es cierto, de la generación
literaria de los 50’, existe un predominio de la imagen y un sesgo
masculino y por sobre todas las cosas, y a mi la literatura que me
caracteriza, es de una lectura desde la mirada femenina y con una
postura de género bien marcada, por ello no me sentiría parte de
ésta generación, pero puede ser tal vez que se me vincule con la
generación de los 50’, principalmente por un asunto erario, pero
mis primeras obras empiezan a publicarse a partir de la década de
los 60’, por lo cual están pensando en un público de esa década.
Ahora bien es cierto que hay ciertos tópicos que compartimos, como
por ejemplo, la búsqueda de la libertad como producto del
determinismo humano.
Siguiendo
con lo de la generación del 50’, se les caracteriza porque
primero buscan desplazar al criollismo que en ese tiempo es el
tópico y además porque nunca se concentraron en los problemas que
tenia la sociedad, ¿qué te entiende usted por la preocupación de
los problemas sociales?
Desde mi lectura de la sociedad, yo
abordo principalmente una problemática de género, es una
enfermedad en la sociedad actual, por lo tanto el rol de la mujer si
estaría siendo una crítica social dentro de mis obras, cuál es el
rol y el protagonismo que tienen las mujeres y cómo se les ve a
ellas; en cuanto a eso hago mi crítica y mi construcción
literaria. Y en cuanto a la preocupación por estos asuntos, lo
entiendo como el permitir que la escritura deje hablar a los sin
voz.
Desamor
Dentro
del ámbito personal. Después de tres divorcios y una lucha
constante durante toda la vida por abordar las temáticas femeninas,
¿qué rol le atribuye al matrimonio?
Como se refleja en algunas de mis
obras, considero que el papel de la mujer en la sociedad hasta el
momento, se estaba viendo que la mujer se desarrolla como persona,
una vez estando dentro de un contrato de matrimonio y es por eso,
tal vez que luego de que salen publicadas algunas de mis primeras
obras, varios sectores de la sociedad chilena, sobre todo las más
conservadoras, reaccionan, porque mi propuesta es que las mujeres
que tenemos capacidades, porque las tenemos, las potenciemos en
ámbitos intelectuales con estudios, de manera que nos
desarrollemos como mujeres fuera del matrimonio. Sin embargo, más
allá de eso, sigo creyendo en el matrimonio, he probado más de una
vez, y es una experiencia más como todas, que tenemos derecho a
vivir los seres humanos.
Bueno,
a pesar de no estar ya emparejada vemos con el escritor Jaime
Valdivieso, usted sigue firmando con ese apellido. ¿No cree que es
una contradicción vital digamos con su lucha feminista el llevar
digamos, bajo seudónimo, el apellido de su ex pareja?
No, porque yo principalmente no me
dedico a hacer una crítica a los hombres, sino que yo le doy
importancia a lo que debemos hacer nosotras las mujeres. En ese
sentido, yo seguí firmando como Mercedes Valdivieso, aunque
Valdivieso no es mi apellido paterno, pues tiene que ver con el cómo
yo recuerdo una parte de mi historia, y cómo yo también le
atribuyo la importancia que para mí tiene. Fue cuando yo estaba
casada con Jaime Valdivieso, que comienza mi producción literaria,
junto a él fue cuando publiqué mi primer libro, y también con
quien me abrí espacio al mundo donde me desarrollé también como
académica.
Desarrollo profesional
Yendo
al plano más profesional. “La Brecha” fue el libro que la llevó
a ser conocida no sólo nacionalmente sino de manera internacional
también; en Estados Unidos tuvo una repercusión, donde se enfrenta
el tema femenino en esta sociedad con la Iglesia Católica. Siendo
así, quiero saber cómo fue el proceso de escribir esta obra que
marcó el inicio de su carrera literaria.
Bueno, “La Brecha” es un libro
que sólo demoré un mes y medio en escribir. Ese tiempo lo
aproveché porque estaba haciendo reposo por una enfermedad que me
aquejaba en ese momento. Principalmente la obra se reflejan
experiencias personales, el cómo yo veía la sociedad en la que
estaba viviendo, y cuáles eran mis inquietudes respecto de esa
sociedad, tomando ciertos personajes que yo conocía para orientar
esta obra; y claro, como ya dije reaccionaron ciertos sectores más
conservadores de la sociedad porque precisamente yo planteaba que
este personaje principal que es una mujer, logra desarrollarse como
persona una vez que se divorcia, y en los años en los que estamos
hablando, era prácticamente imposible, la mujer era plena sólo
dentro de un contrato matrimonial y orientada a las labores que
sesgadamente la sociedad nos ha impuesto. Mi apuesta con “La
Brecha” es a evidenciar las diferencias, injustas, a las que somos
sometidas las mujeres, quienes tememos las mismas capacidades que
los hombres. Sacar del olvido la voz femenina.
Además
de escribir su otra pasión ha sido siempre enseñar, llegando a
tener una vasta experiencia a nivel internacional impartiendo clases
en lugares como China y los Estados Unidos. ¿Qué importancia
tienen la escritura y la docencia con relación a sus ideas y a su
desarrollo personal?
La escritura dice lo que no nos
atrevemos a decir, y la docencia me permite enseñar a perder el
miedo a las verdades que nos trae la escritura. Como profesora y
escritora me debo a la verdad por sobre todas las cosas, sin embargo
“yo no vine a solucionar nada, yo sólo canto”, y creo que ese
canto ha tenido buena acogida, pese a las críticas, porque busco
liberarnos de aquellos males que, como sociedad nos aquejan, no es
un bien personal ni una mirada egoísta la que plasmo en mi
escritura, es una construcción para algo mucho mejor, y eso es lo
que enseño, a ser verdaderos y buenos, a liberarse de las amarras
de ésta sociedad deficiente.
Otra
faceta que Usted tuvo relacionada con las letras fue la de directora
de Adán el año ’66, una revista para hombres bien conocida por
su crítica social y un marcado estilo irónico y confrontacional.
¿Cómo afrontó Usted este proyecto después de haber trabajado
años la temática femenina?
La revista “Adán” es todo un
desafío, pues mis escritos abogan por el rol de la mujer en la
sociedad, y en las publicaciones de esos años, y en las de ahora
mantienen un poco de eso, las mujeres eran un objeto domestico o un
objeto de deseo, nada más, o la buena madre y dueña de casa o la
prostituta candente; sin embargo en ésta revista, utilizo esos
mismos elementos para enrostrarle a los hombres lo básicos y
mínimos que son, al creer que nosotras somos sólo eso. Dio mucho
que hablar, puesto que en sus portadas llevaba retratos de mujeres
totalmente desnudas, lo que jugaba perfectamente como arma de doble
filo, entre el deseo carnal y el qué dirán, en esta sociedad
conservadora.
No considero entonces haber
abandonado entonces mi temática central, sigue siendo lo femenino
lo que se refleja en mis trabajos, incluido este.
Durante
su estadía en EEUU, se funda un periódico de corte feminista con
el nombre de “Breakthrough” (1976), llamado así por la
traducción de la obra con la cual comenzó su carrera literaria.
¿Qué significa para Usted este tipo de reconocimiento de su obra?
Ésta publicación significa mucho
para mi, la considero la consagración de mi esfuerzo por remecer
las capas dormidas de esta sociedad, es el despertar de todo un
género por su defensa. Es sin lugar a dudas el mejor reconocimiento
que pudiese tener, que desde “La Brecha”, que es mi experiencia
personal, se eleve un movimiento femenino por sus derechos y
reivindicaciones de genero, es, simplemente, lo mejor.
Regreso
Después
de haber vivido 23 años en los Estados Unidos Usted vuelve a un
Chile diferente, no sólo por los 17 años de dictadura militar sino
por un proyecto país llevado a cabo por la Concertación. ¿Qué
perspectivas se abren para las mujeres y sus derechos en este
periodo?
Durante el tiempo que estuve
viviendo fuera, nunca deje de visitar mi país, por lo que he visto
que en el tiempo de dictadura, se ha retrocedido enormemente en los
temas sociales, y por supuesto, en los asuntos femeninos. Sin
embargo, no son a mi criterio estos últimos los de urgencia, en
tiempos de dictadura hablamos de una sociedad entera que padece la
persecución y represión, el dominio de los fuertes sobre los
débiles, no son sólo las mujeres, por lo que la tarea para estos
gobiernos de la concertación está en rearmar el tejido social
sólido que existió antes del golpe, tanto para hombres como para
mujeres, y claro está, trabajando fuertemente en que la brecha
entre ambos sexos no sea tal como la que existió antes, debemos
aprender y mejorar desde nuestra historia.
Maldita
yo entre las mujeres entrega esa visión de una Quintrala valiente
que dice basta a la opresión masculina. ¿Qué elementos rebeldes
de la Quintrala fluyen por las venas de Mercedes Valdivieso?
Es verdad, la Quintrala se para con
fuerza ante los hombres, pero siempre con su cuota de maldad y
frialdad con las personas, creo que en eso yo no me quiero ver nunca
reflejada, pero si reconozco su ímpetu para levantarse en esa época,
la época la colonia, para no dejarse pisotear. Los periodos son muy
distintos, no merecemos comparación.
Por otro lado, “Maldita yo entre
todas las mujeres”, en términos de construcción literaria, se va
a diferenciar de las novelas que antes escribí, pues ésta será una
novela histórica, lo que a mi gusto será un vuelco importante en mi
desarrollo como escritora.
Aquello que la ceguera del lenguaje nos permite ver
Más de una vez nos han hecho la
onírica invitación a atrevernos en el amor, sin embargo este juego
nos encierra más de lo que creemos. Pero ¿cuál es la invitación
de Linh?
Más allá de el amor de Shakespeare
o la pasión de un adolescente; lo interesante de “Cuestión de
creencias” resulta ser desentrañar lo verdadero del significante
más allá del significado, poder superar la barrera de la cultura
oral para expresar aquello que es real y que las palabras no pueden
decir, aquello que las palabras sólo logran reducir al un grado
homogéneo, e incomparable. Temática a desarrollar en el libro “Al
bello aparecer de este lucero”,
primera obra del autor en cuestión.
Enrique Linh nos invita a una
reflexión compartida, junto a él; a descubrir el significado de sus
poemas, de sus escritos. Los significantes y significados, así como
los que escuchan y los hablantes, se fusionan de manera tan compleja,
dejando como única alternativa la percepción sensorial, a través
de la cual nos liberaremos de aquellas construcciones irreales y
sociales esclavizantes dentro del amor (y de la vida).
Es que si nos creemos realmente
originales o auténticos al decir “te odio”, sin embargo, no
logramos evocar el verdadero sentimiento en la otra persona, no
logramos transmitir lo que realmente queremos transmitir. Por ello
Linh nos dice “no le creas en nada a los que hablan mal de mí
“Y si yo soy uno de ellos, no me
creas”, pues el lenguaje no nos permite la transparencia necesaria
de la “ceguera sensibilidad”, de olvidar la racionalidad a la que
somos sometidos, para entregarnos al encanto y desencanto de “Filis”,
aquella diosa griega que nos evoca a la pasión y lo pastoril. Pero
que sin embargo, pese a las ilusiones y esperanzas rotas con
anterioridad, y las promesas personales de no comparar y de no
cometer los mismos errores; ahí está de nuevo, el mismo sentimiento
estremecedor, que nos hace vulnerables y crédulos y prisioneros de
qué se dice, qué dijo o qué dije.
Mientras tanto Linh, sigue en la
penumbra de “…no creas de mí lo que se dice
piensa en lo que podamos hacer
juntos”.
Entrevista y Role Playing A Andrea Maturana
Por Karina Insinilla y Javiera Morán
Andrea Maturana, escritora que inició sus estudios en Ciencias
Biológicas y luego se dedicó a los estudios del Arte y del Teatro.
Ella ha participado en la colaboración de varias revistas del diario
El Mercurio y luego también se dedicó a la producción de guiones
para la televisión. Sus obras literarias principalmente están
dentro de lo que son cuentos para niños y relatos y novelas cortas.
Se destaca principalmente por la frescura de sus textos y lo
intrigante que es. Hoy nos revelará algunos aspectos de su obra y
vida.
En el
año 1997 publicó su primera novela “El Daño” que es calificada
por muchos como un libro de culto. ¿Qué nos podría contar de esta
novela, que aparte también fue auspiciada por el Fondo Nacional de
Cultura y las Artes?
Bueno, se trata de una historia que nace de un hecho real,
específicamente de los abusos sexuales sufridos por Vinka Jackson,
una persona que conozco muy bien, durante su infancia. Cuenta la
historia de dos amigas, que son Elisa y Gabriela, que viajan por el
desierto. Elisa es una personalidad que es bastante sufrida, a ella
le cuesta mucho verbalizar todos sus problemas, todos sus traumas y
está prácticamente encerrada en su dolor. Por otro lado, Gabriela
es todo lo contrario, a ella le gusta hablar una y otra vez de sus
problemas, le gusta verbalizar lo que le pasó. Ella tuvo una
historia de amor, conflictiva, con un hombre mayor ya casado y le
gusta volver una y otra vez a ese dolor, de alguna forma está
enamorada de su historia y de su sufrimiento.
“El Daño” trata del problema que tienen estas personas con el
tema de expresar algo, la forma como ellas callan se transforma en
todo este dolor que tuvieron en un momento.
¿Qué
rol consideras que cumple o juega la palabra dentro de tu escritura?
Creo que la palabra tiene algo mágico. Por un lado tiene eso de
magia negra y también lo de magia blanca. Lo de magia negra, por
ejemplo, es cuando todos tenemos una vivencia así como suprema,
algo que nos gusta mucho y nos vislumbra, o vemos algo que nos causa
algo especial; entonces al momento de verbalizarlo, al momento de
contárselo a otra persona, como que las palabras desgastan esa
vivencia, como que se disminuye eso especial.
Por otro lado, cuando pasa algo malo que no queremos contar, que
ocultamos por miedo o por vergüenza, nos vamos quedando con esta
sensación de pesadumbre encima que no nos deja tranquilos. Entonces
en el momento en que podamos verbalizarlo, creo que la palabra juega
un rol de liberación que nos sirve porque de alguna forma nos
aliviana.
Entonces, creo que el arma más grande que tenemos dentro de todo es
la palabra.
¿Cómo
plasmas esto en tu obra no decir?
Creo que “No Decir” es de alguna forma un poco también la
historia de Chile, porque nos ha costado mucho hablar ciertas cosas
ocurridas en época de dictadura. Creo que nos refleja, nos refleja
porque no estamos acostumbrados a nombrar las cosas, los hechos, y
creo que mientras tengamos esa herida abierta no vamos a poder
librarnos de todo el dolor. De alguna forma es un secreto que todos
tenemos, un secreto colectivo, y mientras no digamos quiénes fueron
los protagonistas de estos hechos vamos a seguir con esta herida
abierta, con este dolor.
¿Te
sientes vinculada a la literatura femenina?
El hecho de ser mujer me liga mucho más a lo íntimo, creo que mis
escritos van por ese lado, por relacionarme con las personas, no
tanto en lo sociopolítico. Si me gusta mucho hablar de las
relaciones, de lo que le pasa a cada uno individualmente, y creo que
por un lado esta esto del discurso, de la exposición que
definitivamente no es lo mío, en realidad las multitudes no son de
mi agrado. Creo que mi línea va por el otro lado, con una relación
directa con lo íntimo.
¿Ligarías
tu escritura más con lo íntimo o lo relacionarías con otro
aspecto?
Creo que el único compromiso que tengo es un compromiso con la
verdad. Si tengo la facultad o la plataforma para decir algo, lo voy
a hacer. No ligo mi escritura a algo político, algo religioso o a
alguna clase en realidad, sino que creo que mi compromiso va más
con la individualidad, con lo que cada uno siente. Creo que, si uno
es lo suficientemente sensible, puede escribir desde cualquier
aspecto, puede meterse en la cabeza de cualquier persona y escribir
desde allí.
Tú
defines tu relación con la prensa como una relación bastante
“incómoda”. ¿Estás conciente del rol que juegas dentro de la
literatura? ¿Cómo asumes tu rol o tu importancia dentro de ella?
No creo que publicar algo te haga inmediatamente un líder de
opinión. Yo no me veo así en realidad. Creo que sí tengo cosas
que decir. Hay temas que queman en el fondo y que no pueden
permanecer callados, no me gusta esa comodidad. Creo que tengo la
plataforma para hacerlo y si puedo decir esas cosas que se han
mantenido ocultas, las voy a decir.
Recuerdo que por mis primeros escritos me catalogaron de “promesa
literaria” y ese título de “promesa” nunca me gustó porque
en el fondo lo que se hace es generar una expectativa entorno a mí
que en el fondo yo no sé si pueda cumplir. Ese calificativo te
condiciona de cierta forma, y yo le tengo gran cariño a mis obras,
entonces eso me hace sentir que lo que he hecho no ha sido lo
suficientemente bueno. Todo lo que he escrito es todo lo que he
publicado, no tengo obras escondidas, así que todo lo que tengo que
decir está ahí, en las manos de los lectores.
¿Qué
rol de importancia juega para ti la familia?
Para mí la familia es el mayor patrón de unidad. Creo que la
familia es la base que tenemos para desarrollarnos a lo largo de la
vida, es la encargada de enseñarnos a dar y recibir amor o de
frustrarnos para siempre esa posibilidad de relacionarnos con el
afecto. Si tenemos una familia que está dañada por algo, lo más
probable es que nos lleve a generar traumas que nos podrían
acompañar para siempre.
¿Qué
opinión te merece la familia de Michelle Bachelet?
Me gusta
el hecho de que tengamos una mujer al poder. Me gusta.
Sexo + santidad
Hay gozo delante de los ángeles
de Dios por un pecador que se arrepiente. - Lucas 15:10
Por Javiera Morán Battaglia
Dios ya dispuso de su hijo Jesús para
que el pagara con su sufrimiento corporal los pecados de la
humanidad, sin embargo aquí, con esta obra de “Éxtasis o las
sendas de la Santidad" (1993) de Ramon Griffero, vemos
como en el mismo suburbio de nuestra ciudad, jóvenes interpretan y
buscan su propia forma de pagar por aquello que es indebido.
El personaje principal de esta obra
dramática es Andrés, un joven que recurrentemente se culpa de los
pecados que ha cometido y en los que se ha visto involucrado, pero él
también vive una conexión especial con dios, pero ello se presenta
en una constante búsqueda de la confrontación con el demonio, para
que así dios venga por él y partir a su lado. Dentro de una de las
obras, Andrés representa a Jesús en el vía crucis, muestra clara
de las costumbres de este personaje al auto flagelarse, y de otras
actitudes que tienen por finalidad la purificación de su cuerpo. Sin
embargo, pese a la pureza que ostentaba este personaje, en
determinado momento de la obra, incurre en acciones que violentan
esta postura, pues incurre en la promiscuidad de su cuerpo, pero
siempre con la misma finalidad.
Por otro lado, tenemos la presencia
del amigo de Andrés, Esteban quien tiene una visión de la vida
distinta a la de su amigo, el gusta del amor y de todo lo que con
ello viene, y manteniendo siempre mucha atención de lo que Andrés
le habla, poniendo atención a las lecciones de vida que le da, en el
nombre de dios. Este personaje representa el pudrimiento corporal a
través de una enfermedad venérea, y a su vez el perdón, la que se
refleja en la relación que estable con su, hasta ese entonces,
pareja.
También esta la presencia de la
abuela, de María, del canario, y de su madre, quienes serán de
apoyo en el desarrollo del personaje de Andrés, puesto que en ellos
recaerán los tópicos del pecado original, el pecado carnal, el
milagro y el hilo conductor otorgado por el recuerdo.
La propuesta nos deja la encrucijada
entre el amor, el sufrimiento y la soledad, y como cada uno de estos
aspectos se apodera de los personajes y de quienes, expectantes
esperamos el desenlace de la obra.
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